...Bem Ligeirinho ninguém vai ver...
Profissão perigo!!!
Parabéns..Belo Exemplo!!!
O uso da aliança...
Os polegares representam os pais. Os indicadores representam teus irmãos e amigos.O dedo médio representa a você mesmo. O dedo anelar (quarto dedo) representa o seu cônjuge. O dedo mindinho representa seus filhos. Agora junte suas mãos palma com palma, depois, une os dedos médios de forma que fiquem apontando a você mesmo, como na imagem….
Agora tenta separar de forma paralela seus polegares (representam seus pais) você vai notar que eles se separam porque seus pais não estão destinados a viver com você até o dia da sua morte, una os dedos novamente.
Agora tenta separar igualmente os dedos indicadores (representam seus irmãos e amigos), você vai notar que também se separam porque eles se vão, e tem destinos diferentes como se casar e ter filhos.
Tente agora separar da mesma forma os dedos mindinhos (representam seus filhos) estes também se abrem porque seus filhos crescem e quando já não precisam mais de nós se vão, una os dedos novamente.
Finalmente, tente separar seus dedos anelares (o quarto dedo que representa seu cônjuge) e você vai se surpreender ao ver que simplesmente não consegue separá-los. Isto se deve ao fato de que um casal está destinado a estar unido até o último dia da sua vida, e é por isso que o anel se usa neste dedo
Foto Que Fala!!!
Qual o motivo de tanta violência?
1.600 famílias sem moradia, tendo que sair das suas casas e viver em um abrigo por tempo indeterminado em Pinheirinho São José dos Campos...e São Paulo um Estado tão forte e rico tratando o seu povo com descaso e covardia.
Eu ainda acredito que o Diálogo é a melhor saída!!!
Se gentileza gera gentileza... Violência gera violência!
Mas até 2014 tudo vai estar resolvido!!!! Itaquerão bem montado, copa do mundo aí e a seleção rumo ao Exa!!! Brasilll-il-il-il...
Fonte:
http://noticias.r7.com/sao-paulo/noticias/confrontos-com-moradores-recomecam-no-pinheirinho-e-policia-usa-bala-de-borracha-e-bombas-de-efeito-moral-20120123.html
O Último Lamb-Lamb de PoA
Falta de respeito e comprometimento com o SR. FREITAS...
Por: Tiago Trindade
O ultimo Lamb-lamb de Porto Alegre pede ajuda!!!
Após 20 anos trabalhando no brique da redenção o Sr Varceli Freitas esta sofrendo com a recente modificação que a prefeitura realizou na área em que ele trabalhava.
Durante 20 anos ele pode ficar no lado que tem sombra, próximo ao prédio da VIVO, agora esse lado da rua foi inativo para o brique, e agora o fotógrafo tem que ficar do outro lado, porém o outro lado pega sol direto, o que prejudica o equipamento e os produtos dos demais expositores da feira.
Com problemas de pressão e coração, Varceli chega a passar mal nos domingos mais quentes. '' Em agosto, setembro e outubro pega sol o dia e tarde inteira, uma vez quase desmaiei, disse Freitas.
Ja foi enviado abaixo assinado para a prefeitura que ainda nada fez. Enquanto isso essa lenda viva esta passando dificuldades para exercer sua profissão.
Fonte: O próprio Facebook do Cara...
Foto do Vencedor do Ano
Zac Noyle fala da foto vencedora do ano no Surf.
Por um segundo, essa imagem de perfeição faz você esquecer o recife nítida logo abaixo da superfície. Foto: Noyle Mais de 13.000 votos foram dados durante a nossa foto de 2011 da competição do ano, e Zak Oahu Noyle saiu por cima. Zak capturou um raro momento em Teahupoo através de sua lente olho de peixe, combinando de barris, água azul, montanhas iluminadas e um arco-íris em pânico completo que parece bom demais para ser verdade. Com Christian Redongo como seu álibi, os eleitores encontraram Zak para ser totalmente merecedor dessa honra.
Parabéns pela sua foto do Ano 2011.
Muito obrigado, isso é incrível! Foi uma loucura, eu estava tentando fazer com que todos os meus amigos para votar e para bombeá-lo em todos os lugares. Eu queria que todos, pelo menos, vê-lo, e votar como eles queriam, sabe?
Fale conosco através do tiro.
Que foi uma viagem que eu tomei [para o Taiti] com a Red Bull para filmar um projeto chamado Momentum. Desci com Jamie O'Brien, Jesse Merle-Jones e Travis Watanabe. Estávamos lá para filmar uma semana, e era um documentário sobre mim e que me motiva.
Foi uma tarde incrível com apenas meus amigos na água. Havia cinco caras na água com as condições originais. Não era grande, mas eu vi que a formação do arco-íris. Eu estava filmando olho de peixe, e eu estava muito perto de, então eu meio que chutou de volta para o canal e emoldurado-lo assim. Foi apenas um momento rápido, durou apenas duas ondas, e passou a ser apenas uma configuração.
Que surfista que está na foto, Christian Redongo, foi um dos caras que estavam hospedados no mesmo lugar que nós. Ele ajudou com os barcos e segurança da água e tudo o mais para nós, e ele estava apenas tendo uma rápida navegação. Ele é um bom amigo, e também do Havaí, que é muito legal.
Eu sinto que há de tão especial para tirar uma foto com alguém que não é, necessariamente, Kelly Slater ou Dane Reynolds e ele pode ir tão longe. Isso realmente mostra que é o melhor tiro que ganha, não precisa ter um nome de estrela anexados a ele a fim de ser notado e apreciado.
Será que você sabe imediatamente quando tirou a foto que você tinha algo especial?
Eu não sabia como era bom. Eu vi e fiquei tipo, "Oh, que estava doente." Eu realmente não dizer muito, eu vi como ele se formou e como ele se levantou. Todos os elementos só se juntaram naquele momento.
Voltei ao escritório e mostrou SURFER [Photo Editor] Grant [Ellis], e ele estava tipo, "Oh, isso é incrível." Levei algum tempo para vê-lo, porque eu estava olhando para ele tantas vezes lá em baixo , para perceber que era algo especial e diferente.
Como você se sente sobre a sua concorrência, a outros fotógrafos e fotografias que eram contra?
Esses são alguns dos melhores fotógrafos do mundo, e as melhores fotos, literalmente, do ano. Eu acho que merda de todos é incrível!
Eu amo aquela foto de Bruce que Todd Glaser-shot é uma das minhas fotos favoritas de todos os tempos.Eu sou tão ciumenta que eu não derrubá-la. Quando vejo uma foto que eu realmente gosto eu fico com ciúmes que eu não consegui fotografá-la, quero dizer, estou amarradão por Todd, eu amo Todd e ele é um bom amigo, mas o fato é que estou com ciúmes. Eu sou como, "caramba, eu desejo que eu estava lá." Esse tiro é algo que eu gostaria de poder dizer foi minha. Eu só acho que é incrível. Burkard e atirou, bem-Eu amo as coisas dele backlit, é incrível.
Como isso se encerrar o seu 2011?
Estou muito feliz, foi um ano incrível. Um monte de coisas aconteceu a meu favor, mas acho que vai ser um ano ainda melhor em 2012. Eu não poderia ter feito isso sem a minha família e amigos. Eu tenho uma equipe de apoio, tais boa de amigos e familiares que colocar isso para fora para me ajudar, para o mundo ver. Eu acho que é simplesmente fantástico que eles fazem isso por mim, pelo amor.
Conte-nos sobre o seu recente aventuras fotográficas com o seu iPhone.
Quando eu vi que o iPhone estava saindo com uma câmera de 8 megapixels, eu instantaneamente brilhou a minha primeira câmera, que era uma 20D, e que foi de 8 megapixel. Eu pensei, "Por que isso é diferente?"
Você tem que continuar pensando de forma diferente, e neste mundo que todo mundo quer tudo de imediato. Ela costumava ser assim: "Espere uma semana até que eu comece o filme de volta, então eu vou enviá-lo para você." Agora é como, "Hey Zak, você atirou em Pipeline hoje? E-mail me todas as fotos de alta resolução hoje à noite para que possamos tê-lo no site amanhã ou na revista na próxima semana. "
Acabei de colocar dois e dois juntos. As pessoas querem ver esse instantaneamente. Você não está indo para obter os tiros louco, a câmera sempre regra, mas você pode enviar uma foto instantânea e tê-lo carregado, o que é irreal. Eu estarei sentado em Jaws instantaneamente enviar fotos para Instagram e Twitter, e eu tenho certeza que ninguém fez isso antes. Eu realmente vou explorar mais e continuar trabalhando, minha câmera real é sempre vai ser a prioridade, mas o fato de eu tomar um segundo lá no meu bolso e começar algo diferente é o que eu vou continuar tentando fazer. Existem tantas possibilidades que eu nem sequer penso que nós temos tocado ainda.
Se liga mais aí no site
Dia 8 De Janeiro...
Dia Do Fotógrafo.
Estava procurando na net mais informações sobre o tão polêmico prêmio Pulitzer de 1994.
Depois que eu assisti ao filme "Repórteres de Guerra", passei a ver a fotografia com outro olhar, não sei explicar aqui nesse post mas certamente se você assistir também terá uma nova concepção do assunto, só sei que me identifiquei muito e vi que realmente a vida de fotógrafo não é fácil!!!
Existe o Ônus e o Bônus na profissão.
Uma das fotos mais polêmicas do mundo!
Vale Muito ler esse artigo!
Por: Joilson Kariri Rodrigues
Kevin Carter
Por: Joilson Kariri Rodrigues Sudão, Março de 1993. Uma criança sem identidade, do sexo feminino, arrasta-se em direção a um campo de alimentação montado pelas Nações Unidas. Um abutre espera pacientemente que a Mãe Natureza lhe sirva o almoço.
O fotógrafo sul-africano Kevin Carter também está à espera. O que seria apenas mais uma entre as muitas dezenas de fotos que já tirara naquele dia, transforma-se numa imagem memorável quando o animal surge e ocupa o mesmo enquadramento. «Se ao menos o abutre abrisse as asas…» – pensou.
Vinte minutos passam e o abutre não colabora. O fotógrafo acaba por desistir e tira várias fotos da menina e do animal, uma das quais ficará imortalizada na capa de 26 de Março do New York Times como «o símbolo da fome e do horror em África».
Depois de tirar as fotografias, Carter afasta o abutre e senta-se à sombra de uma árvore a fumar um cigarro, enquanto a criança, esgotada e faminta, retoma a sua lenta e penosa marcha pela
sobrevivência.
14 meses depois, a 23 de Maio de 1994, Kevin Carter recebe o Prémio Pulitzer por causa desta foto – às aclamações iniciais, porém, sucedem-se as críticas. Alguns jornalistas questionam a autenticidade da foto, sugerindo que esta fora «encenada». Outros colocam em causa a ética do fotógrafo: «Um homem ajustando as lentes até conseguir o quadro perfeito do sofrimento da menina bem pode ser visto como um predador, outro abutre em cena», escreve o St.Petersburg Florida Times.
14 meses depois, a 23 de Maio de 1994, Kevin Carter recebe o Prémio Pulitzer por causa desta foto – às aclamações iniciais, porém, sucedem-se as críticas. Alguns jornalistas questionam a autenticidade da foto, sugerindo que esta fora «encenada». Outros colocam em causa a ética do fotógrafo: «Um homem ajustando as lentes até conseguir o quadro perfeito do sofrimento da menina bem pode ser visto como um predador, outro abutre em cena», escreve o St.Petersburg Florida Times.
A 27 de Julho desse ano, dois meses depois de ganhar o Pulitzer e ser transformado numa das «sensações do momento» em Nova Iorque, Kevin Carter estaciona a sua Nissan «pickup» vermelha à beira do rio Braamfonteinspruit, um pequeno curso de água nos arredores de Johannesburg onde costumava brincar em criança. Liga uma mangueira de jardim ao tubo de escape, fecha-se no carro, escreve um bilhete, coloca os «phones» nos ouvidos, liga o motor e morre por inalação de monóxido de carbono. Tinha 33 anos.
O suicídio de Kevin Carter é contado entre os fotojornalistas como um «aviso» aos novatos, servindo como exemplo dos perigos de se fotografar demasiado perto as misérias humanas. Dan Krauss, realizador de um documentário da HBO sobre o fotógrafo, «The Death of Kevin Carter: Casualty of the Bang Bang Club», vê nessa foto o momento em que Kevin incorporou, na criança moribunda, «o sofrimento de África» e, no abutre, «o seu próprio rosto».
Carter sempre viveu o seu percurso profissional vivendo o típico dilema dos fotojornalistas: testemunhar ou ajudar. Na maior parte das vezes, diz o próprio Carter, «estou a fazer um zoom sobre um tipo morto com uma piscina de sangue à volta a misturar-se na areia. O rosto está ligeiramente cinzento. E tenho de pensar visualmente. Alguma coisa grita dentro de mim ‘Meu Deus!’, mas estou a trabalhar. Lido com o resto depois.»
A carreira é feita à sombra da violência na África do Sul, na luta dos negros (e alguns brancos) contra o Apartheid, nas represálias de polícias e bandidos, gangs e justiceiros, na guerra entre zulus e o ANC, nas atrocidades cometidas por todos. Por ter passado tanto tempo a documentar os horrores sul-africanos, o grupo de fotógrafos em que estava incluído Kevin Carter e o seu amigo de infância, Ken Oosterbrock, passou a ser conhecido como «Bang Bang Club».
Quando Carter parte para o sul do Sudão, em 1993, tenciona fazer uma foto-reportagem com as tropas rebeldes. Em vez disso, mal o avião aterra e ele desembarca, depara-se com centenas de homens, mulheres e crianças famintos a dirigir-se em direcção a um campo de alimentação da ONU.
Depois de tirar dezenas de fotografias, afasta-se alguns metros em direção ao mato para «fugir à visão de todas aquelas pessoas a morrer de fome», segundo recorda o fotógrafo sul-africano de ascendência portuguesa João Silva, que faz parte do «Bang Bang Club» dos tempos da África do Sul e acompanhou Carter no Sudão.
É Silva quem posteriormente contará o que se passou com Carter quando se sentou à sombra da árvore depois de tirar a foto da menina: «Acendeu um cigarro, falou com Deus, chorou. Depois disso ficou deprimido, dizia que só queria abraçar a filha».
O impacto da foto foi tremendo. O New York Times recebeu tantas cartas de leitores a querer saber o que tinha acontecido à criança que se viu forçado a publicar uma nota onde informava «desconhecer o seu destino».
The Show Must Go On. O prémio aumenta a auto-confiança de Carter: editores de revistas em Nova Iorque querem conhecê-lo, as mulheres começam a interessar-se por aquele tipo sempre vestido de calças de ganga preta e t-shirt branca, as portas da fama abrem-se de par em par e ele acaba por ser contratado pela prestigiada agência Sygma.
«A pressão de estar sempre onde está a ação, o medo de que as suas fotografias não fossem suficientemente boas, a lucidez existencial ganha por sobreviver a tanta violência e as drogas que usava para minar essa lucidez», segundo a interpretação do jornalista Scott MacLeod, do Times, estão na base da «meteórica ascensão e queda» de Kevin Carter, «a prova de que nem todas as tragédias possuem uma dimensão heróica.»
Dois serviços falhados arrastam-no novamente para a depressão. Na cobertura da visita de Mitterrand à África do Sul, atrasou-se a enviar as fotos; quando finalmente chegaram, a Sygma não as publicou por considerar que não tinham a «qualidade desejável». À segunda oportunidade, um serviço em Moçambique não deu em nada porque, depois de passar seis dias no país, Carter perdeu os rolos no Aeroporto e nunca mais os encontrou. Recordam os amigos que foi na sequência destes dois falhanços – e dos problemas de dinheiro – que Carter começou a falar abertamente em suicídio. Muitos colegas aconselharam-no a marcar consulta no Psicólogo.
A morte em serviço do seu melhor amigo, Ken Oosterbrock, arrasou-o por completo. Oosterbrock, grande fotógrafo, vencedor como ele de um Pulitzer, era o seu oposto: «Ken era aquele tipo bem casado e com a vida organizada, mas Carter era caótico, sempre a trocar de mulher e, pelo meio, pai de uma criança que não planeara», de acordo com um dos seus colegas dos tempos do «Bang Bang Club».
O bilhete que escreveu antes de morrer: «Estou deprimido, sem telefone, sem dinheiro para pagar a renda, sem dinheiro para ajudar ao sustento da minha criança, sem dinheiro para pagar as dívidas, sem dinheiro! Sou assombrado pelas vívidas memórias de mortes e cadávares e raiva e dor, de crianças feridas e esfomeadas, de loucos que assassinam alegremente, alguns deles polícias (…). A dor de viver ultrapassa a alegria ao ponto em que esta deixa de existir.»
E depois, recordando o amigo falecido: «Vou partir para me juntar ao Ken – se eu tiver essa sorte.»
A filha de Carter, Megan, tem uma visão muito diferente da fotografia premiada: «Eu vejo a criança em sofrimento como o meu pai. E o resto do mundo é o abutre.»
Fonte:Bitaite
Olha o PassarinhôôÔ!!!
Estava no twitter e achei um Retuitada de não lembro de quem... mas achei super bacana e decidi compartilhar aqui com vocês a expressão... "Olha o passarinho" de onde veio? boa pergunta né!!! Nunca tinha pensado nisso!!!
Seligaê!!
Quem nunca ouviu ou soltou a expressão “olha o passarinho” na hora de registrar uma fotografia? Todo mundo conhece, mas quase ninguém sabe como surgiu. E com todas as tecnologias que temos hoje fica difícil mesmo de entender porque devemos olhar a pequena ave.
Isso começou há mais de um século, quando a arte fotográfica era recente e dava seus primeiros passos. Naquele tempo, como todos sabem, os esquipamentos fotógraficos eram bem precários e demoravam uns bons minutos para fixar a imagem no filme (alguém ainda lembra o que é filme?) e isso era um problema para os fotógrafos que desejassem produzir retratos, já que as pessoas precisavam posar, totalmente imóveis, durante todo o tempo que a câmera necessitasse para queimar o filme.
A complicação aumentava quando haviam crianças participantes do registro, afinal os pequenos não gostam de ficar parados, sem fazer nada. Existia, então, a necessidade de prender a atenção das crianças, e os fotógrafos começaram a recorrer a uma gaiola com passarinhos ao lado da câmera, soltando a famosa frase “olha o passarinho”. Foi assim que a expressão se popularizou e é usada até hoje para chamar a atenção das pessoas.
Lotus...
Representa superação, Resistencia e Sucesso...
Ela cresce do lodo para a superfície...
É um dos oito simbolos mais auspiciosos budistas...
Uma figura mística...
Que demostra que todo ser só evolui após a lapidação...
Bacana né!!!! EU amo Flores!!!
Feliz Ano Novo.. 2012 é Nosso!!
Primeiro de MuuUuuuuUuuiiiitoos Posts pra vocês galera, agradeço de coração as 7 mil e várias visualizações desse BrOg!!! Todos que comentam, que deixam nos favoritos, que me xingam por msn quando não coloco nada novo! Muito Obrigado!!!!
Esse Ano será Muito produtivo, fimo aqui e tudo o que determinamos de coração se realizará nesse ano Foda..Mutui FODA.
Esse desenho foi compartilhado pela
CAMILA QUEIROZ DE PERNAMBUCO... TERRA DO GALO DA MADRUGADA, FREVO, DOS CABOCLINHOS E POR AÊ vAI!!!
Meu muito obrigado pra você, BJoOosS...
Quem quiser compartilhar uma foto legal me mandem pelo twitter, facebook, ou email williamrodrigues23@gmail.com, dizendo qual a história da foto, e o motivo do compartilhamento! VLW!
Desejo de Coração pra vocês Todos...
E o Bonde não para.... Feliz 2012!!!
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